Komputer pomaga nadać sztuczne obrazy / grafikę. Z góry metoda tworzenia animacji, oprogramowanie komputerowe ma wielką rolę. Tylko komputer może pomóc w łatwym tworzeniu animacji 2D i 3D. Animacja to grafika, która jest niestabilna, jednoznacznie uruchamiana jedna po drugiej w obszarze ramki, aby stworzyć iluzję filmu. Oprogramowanie ma tę funkcję, aby kształtować grafikę jeden po drugim w pewnym obszarze ramki. Po skompilowaniu ramek generuje kompaktowy plik, który po kolei wyświetla wszystkie klatki, na których wyświetlane są obrazy.
5 rodzajów animacji
Komputer i animator
Komputer pomaga animatorowi w projektowaniu grafiki, ustawień ramek, kompozycji kolorów, kompilacji plików. Technologia komputerowa wprowadza metody aktualizacji za pomocą oprogramowania, które pomaga animatorowi w realizacji jego ogromnych pomysłów.
Wirtualny animowany ruch syntetyczny
Popularne filmy animowane mają wiele typów postaci i przedmiotów. Aby je zrealizować, animatorzy powinni znać podstawową wiedzę na temat Kenematyki, artykułowanej figury, efektorów, geometrii (techniki klatek kluczowych), dynamiki fizycznej, behawioralnej w grupie i metodami sterowania ruchem (MCM) itd. W 2D i Animacja trójwymiarowa powinna spełniać pewne określone funkcje. Kinematyka jest badaniem właściwości związanych z czasem ruchu, takich jak pozycja, przyspieszenie, prędkość i niezależnie od podstawowych sił, które wytwarzają ruch. Przegubowa figura jest strukturą, która składa się z szeregu sztywnych ogniw połączonych w stawach, często tylko obrotowych lub obrotowych stawów w animacji komputerowej. Efektor końcowy jest wolnym końcem łańcucha ogniw, na przykład ręką na końcu ramienia o charakterze ludzkim.
Motion Twin, efekt linii czasu, morfing, maskowanie, zamazywanie, rozwijanie, przejścia, transformacja i eksplodowanie to takie działania wykorzystywane do ruchu obiektu. Klatka po klatce w określonym oprogramowaniu jest najlepszym nośnikiem dla ruchów postaci. Możesz zrobić kilka przycisków akcji, klipów filmowych do interaktywnej animacji.
W przypadku animacji postaci (tj. Ludzkiej) ważny jest typ informacji o pierwszorzędnym znaczeniu w animowaniu obiektu, w szczególności figura przegubowa. Dla systemu klatek kluczowych jest to kąt każdego z połączeń. W systemie kinematyki do przodu ruch wszystkich stawów jest wyraźnie określony przez animatora. Animator poruszałby ramię, ramię, łokieć, przedramię, dłoń, oko i usta. W kinematyce odwrotnej animator przesuwa efektor końcowy, a układ systemu przesuwa odpowiednie pozycje.
Narzędzia oprogramowania do animacji
Oprogramowanie to fantastyczne narzędzie do tworzenia filmów animowanych, animacji stron internetowych, animowanych komiksów, interfejsu i twarzy emocjonalnych. Niektóre ekskluzywne programy do tworzenia animacji komputerowych to: eFrontier MotionArtist, efrontier Anime Studio, Anime Studio Pro, Morpheus Photo Animation Suite, animacje Plus, kosmiczne obiekty Blob, fajerwerki Macromedia, Morpheus Photo Morpher, pakiet Poser 6 / Shade LE, projektowanie postaci 3D i animacja, Adobe Creative Suite, Adobe Flash Pro, Fireworks, Istopmotion (Macintosh), Comic Life Deluxe, Artysta Poser, Animacje i inne, Cosmic Blobs - Kolekcja pakietów rozszerzeń, Adobe LiveMotion, PodMedia Creator, Fisher Price Magna Doodle, Album 3D Picture Pro, Macromedia Flash Pro, CoreFX Three Level Complete Drawing, Eovia Carrara 4 Pro Win / Mac, artysta Poser, Headline Studio 1.0, iAnimator, efekty Wild Photo (Jewel Case), WebRazor Pro 2.0, Corefx Three Level, ProVenture Creative Animator, Net Ad Creator i wiele więcej.
AniBoom odgrywa wielką rolę w animacji komputerowej w mediach elektronicznych. AniBoom informuje o aplikacji i więcej o animacjach komputerowych w telewizji i przemyśle filmowym. How To Computer Animation Animation jest odpowiedzialny za zabawne, urocze i czasami trudne postacie z kreskówek, które uwielbiamy oglądać w telewizji i w filmach. Wcześniej tworzenie filmów było wykonywane ręcznie (rysowane ręcznie), ale teraz animacja komputerowa jest najnowszym trendem. Walt Disney był synonimem kreskówek, ale dziś wiele firm dostało się do branży animacji. Najnowszym wydarzeniem jest to, że funkcjonariusze Disney Animation planują zwrócić studia Walt Disney w Burbank w Kalifornii do pierwotnego statusu jako wyłącznej firmy animacji ręcznie rysowane. ? Lilo i Stich? był ostatnio nakręconym i popularnym animowanym filmem Disneya.
Animacja komputerowa wykorzystuje dwuwymiarową (2D) i trójwymiarową (3D) grafikę komputerową. Użyty w filmach jest określany jako komputerowo generowane obrazy lub obrazowanie (CGI). Ta technologia cyfrowa zastąpiła w pewien sposób animację poklatkową modeli 3D i animację dwuwymiarowych klatek po klatce.
Podczas tworzenia animacji 3D obiekty lub modele są zwykle budowane na monitorze komputera, a figury 3D są manipulowane za pomocą tak zwanego wirtualnego szkieletu. W przypadku animacji 2D oddzielne rysunki i oddzielne przezroczyste warstwy są używane nawet bez wirtualnego szkieletu.
Filmy animowane komputerowo zazwyczaj obejmują postacie zwierząt, takie jak :Znajdowanie Nemo:. postacie fantasy, takie jak? Shrek? i? Monsters, Inc.? jak również ludzie, którzy nadal są kreskówkami, takimi jak? The Incredibles.? Bardziej realistyczna symulacja ludzi została podjęta za pośrednictwem filmu? Final Fantasy: The Spirits Within? ale wymaga dalszej poprawy.
Poza Stanami Zjednoczonymi, innym wysoko rozwiniętym krajem, który ma wielką fascynację animacją, jest Japonia. Anime (skrót od animacji) w Japonii stał się sławny dzięki unikalnemu formatowi opowiadania historii w porównaniu z rodzimym kinem akcji. Japonia znana jest z anime robota, takiego jak Gundam, Voltes V i Mazinger Z, który stał się klasykiem w latach 80-tych. Pochodzenie japońskiego anime można prześledzić na początku XX wieku, kiedy Yamamoto zbadał techniki animacji, które były wykonywane w Niemczech, Francji, Rosji i Stanach Zjednoczonych w tym czasie. Anime jest również pod dużym wpływem japońskich mang i lekkich powieści i obejmuje gatunki takie jak akcja, przygoda, historie dla dzieci, dramat, komedia, fantasy, horror, science fiction i romans.
Firmy zajmujące się animacją mają obecnie pracowników kreatywnych ludzi, którzy potrafią naprawdę dobrze rysować. Niektórzy z nich zlecili również swoje usługi i utworzyli biura w krajach, których mieszkańcy mają wielki talent do rysowania i mają pasję do animacji.