Większość profesjonalnych muzyków gra z książki :Fałszywa książka:. Kupiłem moją pierwszą fałszywą książkę zawierającą tylko około 200 piosenek, gdy byłem nastolatkiem - były wtedy nielegalne, ale większość muzyków posiadała je - za 50 $. To będzie równa 500 USD. lub więcej teraz. Ale na szczęście od tego czasu stały się legalne, więc możesz kupić naprawdę dobry z 1000 piosenek za 50 $. lub mniej. Fałszywa książka zawiera tylko melodię (melodię) i symbole akordów piosenki, więc musisz znać akordy, aby użyć jednego. Ale kiedy to robisz, twoja gra ożywa - czytasz tylko kilka nut, ale grasz dużo nut.
Jak szybko przeczytać notatki - system Landmark
Większość ludzi uczy się grać na pianinie, grając tylko muzykę pisaną. Odtwarzanie przez muzykę pisaną jest dokładnie tym, co mówi fraza - odtwarzanie dokładnej notacji na kawałku nuty. Ale granie za pomocą symbolu akordu jest bardzo różne. Zamiast podążać za notatką harmonii, postępuj zgodnie z symbolami akordów (np. C7 lub F) zapisanymi nad harmoniami, wypełniając luki ... cóż, cokolwiek chcesz, tak długo jak trzyma się tych akordów. Oczywiście nadal będziesz czytać melodię (w końcu to często jest to, co czyni tę piosenkę rozpoznawalną), ale nawet to jest całkowicie otwarte na interpretację. Granie za pomocą symbolu akordów pozwala ci na swobodę, której odtwarzanie za pomocą muzyki pisanej po prostu nie działa. Swoboda tworzenia. Wolność wymyślania. Swoboda układania wzorów akordów w sposób, w jaki chcesz.
Czy to oznacza, że granie przy pomocy muzyki pisanej jest mniej ważne niż granie przy pomocy symbolu akordów? Nie. Umiejętność odtwarzania muzyki pisanej jest niezwykle cenną umiejętnością, której nie posiadają nawet najbardziej znani muzycy. I choć niekoniecznie musisz znać umiejętność wstecz i do przodu, aby tworzyć świetne aranżacje, to jest to wielka pomoc.
Symbole akordów - czasami określane jako :tabele akordów: (na przykład Cmaj7 lub G6 lub Fm7) są rodzajem notacji często używanej w jazzie i innych obszarach muzyki współczesnej, aby notować progresje akordów i zmiany. Ten typ zapisu różni się od zapisu muzyki klasycznej tym, że symbole akordów nie pokazują funkcji akordu w sposób, w jaki zapisana jest notacja rzymska. Symbole akordów dla współczesnej muzyki z dużą ilością zmian są dużo łatwiejsze do odczytania. Działają one jako rodzaj stenogramu dla ciężkiej muzyki zmieniającej się i są napisane z myślą o czterech częściach akordów: korzeniu, jakości, rozszerzeniu i zmianach.
Pierwsza część w symbolach akordów, korzeń, mówi muzykowi, która nuta jest korzeniem akordu. Na przykład w akord E6 E służy jako root. W akordzie C7, C jest korzeniem. Wystarczająco łatwe.
Jakość, druga część w symbolach akordów, oznacza, czy akord jest większy, mniejszy, zmniejszony, czy zwiększony. W Cmaj7, maj mówi nam, że akord C jest ważny. Skróty tego obszaru w symbolach akordów to odpowiednio: maj, min, dim i aug. Więc Cm oznacza, że akord jest akordem C-moll. Caug oznacza, że akord jest rozszerzeniem akordu C..
Przedłużenie symboli akordów, napisanych po jakości, pokazuje muzyka, jeśli akord różni się od triady, np. 11 lub 6 lub 9, 7 lub 13. Zatem C9 oznaczałoby, że akord C zawiera 9 nutę powyżej C, czyli D. Akord C6 oznaczałby, że akord C zawiera nutę szóstej skali powyżej C, która jest A. Ta część symboli akordów nie zawsze jest pokazana ; jeśli nic nie wskazuje na przedłużenie, muzyk zakłada, że akord jest triadą.
Ostatnia część symboli akordów, zmiana, zwykle, ale nie zawsze, jest wyrażana. Pomyśl o tej części jako o :uwagach: w symbolach akordów; daje muzykowi wszelkie konkretne (a czasem nieregularne) instrukcje dotyczące gry na akordzie i jest zawsze zapisywane w nawiasach po rozszerzeniu (lub jakości, jeśli nie ma żadnego rozszerzenia). Na przykład (nie piąta) mówi muzykowi, że akord ma być grany z piątym tonu pominiętym. Sus? skrót od :zawieszenie:, oznaczałoby odgrywanie notatki czwartej skali zamiast trzeciej. Znak minus oznaczałby obniżenie (płaskiego) akordu, na przykład C-9, co oznaczałoby zrównanie się z dziewiątym akordem. I odwrotnie, znak plus oznaczałby podniesienie (ostry) konkretnego akordu akordowego.
Czytanie muzyki za pomocą symboli akordów pozwala na używanie muzyki zapisanej w formie mapy, a nie podejścia :uwaga-do-notatki: - powiązanej z zapisaną muzyką nutową. Po prostu czytając nutę melodii i symbole akordów, muzycy mogą improwizować do zawartości serca i tworzyć własne dźwięki na klawiaturze. Możesz więc używać nuty jako mapy zamiast piłki i łańcuszka, które cię przywiązują.
Czy wiesz, że wielu pianistów nie miałoby pojęcia, co zrobić, jeśli podmuch wiatru zdmuchnął ich muzykę z szafki muzycznej? Właściwie to widziałem i jest to bardzo zawstydzające dla pianisty. I to jest tak niekonieczne! Jest też prawdziwa historia o słynnym pianistą, który mógłby zagrać większość utworów pisemnych, ale kiedy poproszono ją o zagrania :Happy Birthday: na imprezie, nie mogła tego zrobić, ponieważ nie miała żadnej pisemnej muzyki! Prawie niewiarygodne, ale prawdziwe.
Gdy nauczysz się tej umiejętności, będziesz czytał tylko kilka nut na miarę, ale grając w garść notatek - arpeggia, akordy, biegi, riffy, wypełnienia itd. Możesz wtedy zrobić własne? na fortepianie, zamiast grać piosenkę w taki sam sposób, w jaki grają inni.