Gdzie będzie horyzont? Podziel płótno na trzy części. Jeśli twój horyzont będzie blisko wierzchołka, będziesz miał dużo miejsca do zabawy w środkowym i pierwszym miejscu. Jeśli twój horyzont znajdzie się blisko dna, będziesz miał więcej swobody w tle. Decyzja zależy od tego, na czym chcesz się skupić w swoim obrazie. Na przykład, jeśli chcesz skupić się na zachodzie słońca w tle, przesuń swój horyzont w dół.
Po zrobieniu tego, warto zwrócić uwagę na ogólny nastrój malowania pejzażowego. Czy to będzie zły nastrój? Jeśli tak, możesz rozważyć rysowanie silnych fal i stosowanie ciepłych kolorów, takich jak czerwony i pomarańczowy. Jeśli masz zamiar udać się na spokojny nastrój, pracuj nad mieszankami, aby utrzymać poziom aktywności.
DOs &; DON';Ts: jak rysować realistyczne oczy łatwe krok po kroku | Samouczek rysowania grafiki
Jak już zapewne możesz powiedzieć, wybór odpowiedniego stylu malowania i odpowiednich kolorów spowoduje lub rozwiąże twój malowniczy pejzaż morski. Kolor, z którym będziesz pracować, również wpłynie na wynik.
Ponieważ malarskie pejzaże wodne obejmują opisywanie wody, musisz wybrać medium, które pozwoli ci wygodnie tworzyć pranie. Kolory wody, farby akrylowe i farby olejne będą działać, tworząc niezbędne efekty, jeśli wiesz, jak z nimi pracować. Można również narysować pejzaż morski za pomocą pasteli olejnych, ale rzeczy mogą się nieco brudzić pastelami olejnymi.
Podczas pracy z farbami staraj się pracować z cienkimi praniami, aby pracować w warstwach. Najprawdopodobniej będziesz musiał stworzyć zielonkawy lub niebieskawy efekt dla swoich fal. Mieszanie kolorów zrobi tutaj dobrą robotę. Również dużo białego jest wymagane dla pianki, którą tworzą fale, jak również dla światła na wodzie.
Jeśli chcesz, użyj zdjęcia referencyjnego. Wypróbuj kilka razy, aby uzyskać myjnie i jesteś na dobrej drodze do stworzenia wspaniałego obrazu morskiego. Jak wykonać losowanie Odpowiedź wróciła z ponad 50% 25 z ankietowanych członków, którzy odkryli, że mają ponad 50 lat i właśnie zaczęli się uczyć, jak rysować.
Uważam, że jest to dość interesujące, ponieważ dlaczego ci członkowie czekali aż do końca lat 50, zanim zaczną pasjonować się swoją pasją? W końcu wielu z nich przekazało mi pocztą elektroniczną, że wiedzą głęboko w sobie, że sztuka jest czymś, co zawsze chcieli realizować. Ale moje pytanie brzmi, dlaczego czekać?
Cóż, jeden z członków odpowiedział i powiedział, że teraz, gdy dzieci dorastają, ma teraz więcej czasu, aby realizować własne interesy. Brak czasu jest cytowany jako powód numer jeden, dlaczego nie nauczyli się rysować wcześniej.
Ale jest jeszcze bardziej subtelny powód braku nauki, jak czerpać duriing młodsze dni. A to brak wiary w to, że będą w stanie zarobić przyzwoite życie jako artysta w pełnym wymiarze godzin. Z jakiegoś powodu wielu artystów zdaje sobie sprawę z tego pragnienia bycia blisko sztuki w głębi. W miarę upływu czasu popęd staje się silniejszy. Im bardziej artysta próbuje stawić opór, tym gorzej. Aż wreszcie, gdy nie ma żadnych zobowiązań finansowych (rodzinie, dzieciom, rodzicom itp.), Artysta może swobodnie podchodzić do sztuki. Ale teraz ma ponad 50 lat.
Jednak ważne jest, że jest już za późno, aby nauczyć się rysować w tym wieku? Ty i ja wiemy, że odpowiedź na to pytanie jest oczywistym :nie:. Nigdy nie jest za późno, naucz się rysować. W rzeczywistości jest to wspaniała wiadomość, że artysta zwraca teraz uwagę na swoje uczucia. Czuje się swobodnie i chętnie rysuje.
Cieszę się z tych artystów tylko dlatego, że świadomie świadomie postanowią nauczyć się rysować. Im więcej rysują, tym bardziej się stają i im więcej żyją. Ucząc się rysować, stali się artystami.