Pomimo mojej nieco rozczarowującej reputacji w branży muzycznej, zostałem poproszony przy okazji? zazwyczaj przez niedoinformowanych nowicjuszy? jak pisać muzykę. Wow, to jest ciężki temat, mam na myśli wiele sposobów rozwiązania tego problemu. Aby uchronić Cię przed nieczytelnymi odgłosami kogoś, kto nie jest najbardziej błyskotliwym teoretykiem muzycznym, zręcznie przejdę do aspektów technicznych i przejdę do bardziej ezoterycznych aspektów pisania dobrej muzyki.
Dlaczego faceci tacy jak Lennon i McCartney, Page and Plant i Sir Elton i Bernie Taupin odnoszą sukcesy? Uważam, że dzieje się tak dlatego, że masz w tych związkach wytrawnego tekściarza i wytrawnego muzyka istniejącego obok siebie. Jeśli Morrison był poetą, to Manzarek, Krieger i Densmore byli tymi, którzy połączyli tę poezję z muzyką i nie byliby The The Doors bez tego połączenia. Pomaga wiedzieć, w czym jesteś silniejszy. Ja, na przykład, pracowałem z dość uczciwymi autorami tekstów i kilkoma dobrymi muzykami i stwierdziłem, że zdecydowanie pasuję do kategorii lirycznych. Kiedyś usłyszałem komentarz The Edge of U2, że większość ich utworów została napisana w jednym ciągu. Taka jest moja filozofia i nie jestem w tym całkowicie żartobliwy. Widzę logikę, że? Muzyka? pisarz przechodzi przez rozwijanie piosenki, ale dla mojego życia nie byłem w stanie jej powtórzyć we własnych próbach. Realizacja własnych ograniczeń to połowa sukcesu. Jest kilka niezwykłych ludzi, którzy potrafią pisać zarówno muzykę, jak i teksty, ale są one bardzo nieliczne pomiędzy (i co za tym, co jest przepełnione miłością?). Znajdź to, w czym jesteś dobry i uczyń to, pisząc muzykę lub teksty, swoją główną misję. To nie znaczy, że nie powinieneś robić obu, przynajmniej jako ćwiczenia z perspektywy. Uważam, że niezwykle cenne jest rozciąganie się na osobistą i zawodową podstawę, ale uważam, że masz większą szansę na osiągnięcie sukcesu w dłuższej perspektywie poprzez znalezienie filozoficznej Yin do swojego Yang. I nie musi to być tylko jedna osoba. Wiele udanych piosenek zostało napisanych w ramach pracy zespołowej.
Jak pisać muzykę - co musisz wiedzieć
Gdy już znajdziesz swoją niszę, musisz mieć wdrożony proces, który zapewni Ci produktywność. Kiedy po raz pierwszy uświadomiłem sobie, że po skończeniu college';u będę musiał wykonać prawdziwą pracę, aby umieścić jedzenie na stole, wszedłem w dziedzinę technologii informacyjnej. Teraz każdy, kto pracował w tej dziedzinie, wie, że jest naprawdę duży na rozwijaniu powtarzalnych procesów, więc gdy tylko coś z powodzeniem wykonają, mogą powrócić, aby zrobić to w ten sam sposób. Jako artysta w sercu buntowałem się przeciwko temu poglądowi. ? To zniechęca proces twórczy? Zaskoczyłem. Cóż, okazuje się, że mogli na czymś polegać. Chociaż zbyt ścisła struktura może być przeszkodą dla kreatywności, posiadanie określonego sposobu pisania piosenek w ogóle może być bardzo pomocne. Na przykład, powiedzmy, że jesteście zespołem z Kalifornii i naprawdę chcecie naśladować Orły, więc wchodzicie do studia z nastawieniem, że będziecie pisać południową piosenkę rockową w czasie 4/4, używając tylko tego standardowego zestawu akordy. Możliwe, że będziesz dość nudnym zespołem. Ale jeśli weźmiesz to pod uwagę, to jest styl muzyki, w którym czuję się komfortowo, będziemy przychodzić codziennie o 8:00, czy to nam się podoba, czy nie, piszemy do lunchu, czy to, co mamy napisz coś dobrego, a potem po lunchu pisz jeszcze przez kilka godzin. Budując ten nawyk pisania w określonym czasie, przez pewien czas, tworzysz proces, który będzie produkował konsekwentnie dobre piosenki z pewnymi błyskami blasku. Przyczyna nie leży w tym, że sam proces sprawia, że czujesz się lepiej, ale generuje on znaczną część pracy, która pozwala Ci na przeniesienie pomysłów na papier. Później możesz oddzielić ziarno od plew, a nie będziesz się śpieszył, by w ciągu dnia wykonać arcydzieło, aby wypełnić ostatnie miejsce na płycie CD.
Krótko mówiąc, mówię tym, którzy proszą mnie o radę na pisanie muzyki. Kiedy zastanawiam się nad tym, co jeszcze mogłem im powiedzieć, powracam do tego samego wniosku, że gdybym doszedł do łez i liryzmu i struktury muzycznej, to naprawdę niewiele by pomogło. Cała wiedza na świecie nie pomoże ci, jeśli nie masz tej iskry. Istnieje pewna intuicja pisania piosenek, której nikt nie może uczyć. Z tego samego powodu nie piszę muzyki bardzo dobrze. Znam akordy, skale, strukturę i teorię, ale ujęcie wszystkiego razem wymyka mi się. Tak więc kusi mnie i jeśli wymyślę interesujący postęp, idę do mojego przyjaciela Steve';a i on bierze to i biegnie z tym. Kiedy skończy, oddaje mi gotowy produkt i dodaję teksty. To system, który działa dobrze i chociaż nigdy nie będziemy sławni, dobrze się bawimy, ponieważ każdy z nas zna nasz wyjątkowy prezent i nauczyliśmy się, jak z nich korzystać. Jak pisać muzykę Prawdziwe pytanie brzmi: czy umiesz pisać kontrakty muzyczne od zera, czy nawet w ogóle? Zakładam, że twoja odpowiedź brzmi :nie: i dlatego tu jesteś. Twoje typowe biznesowe kontrakty muzyczne są bardzo szczegółowe i pełne żargonu i terminów, których przeciętna osoba nie zna. Ale nie ma powodu do zmartwień, ponieważ masz opcje.
Musisz wziąć pod uwagę, że istnieją setki rodzajów muzycznego kontraktu biznesowego nieistniejącego. Tak więc nie ma możliwości, abyś mógł nauczyć się pisać je wszystkie. To wymagałoby od ciebie intensywnych zajęć, a może nawet nauki od lat. A kto ma na to czas? Myślę o tym, są umowy dla autorów piosenek, artystów, licencje, tantiemy, dla menedżerów, producentów, fotografów ... Lista jest długa.
Kontrakty nagraniowe i umowy muzyczne mogą zawierać różne rzeczy. Licencjonowanie, publikowanie, wydajność, reklamy i towary to tylko niektóre z warunków objętych umowami muzycznymi. Nie ma sposobu, aby niedoświadczona osoba mogła pamiętać wszystko. Dlatego będziesz potrzebować pomocy. Oczywiste jest, że większość ludzi nie może sobie pozwolić na 400 $ na godzinę dla prawnika zajmującego się rozrywką, więc muszą odkrywać inną trasę.
Czy wiedziałeś, że dostępne są szablony i formularze kontraktów muzycznych? To absolutnie słuszne. Są to formularze, które możesz edytować w dowolny sposób. Są również dostępne dla każdego gatunku lub sytuacji, którą możesz napotkać. To niesamowite, jeśli o tym myślisz. Nie jesteś już zmuszany do otrzymania absurdalnie drogiego prawnika, który napisze ci tych złych chłopców. Z pewnością znacznie ułatwi ci to życie w branży muzycznej. Żadnych szaleńczych honorariów adwokata, nie martwiąc się o to, co zawrzeć w umowie lub ogólnie biorąc o kontrakty muzyczne.
Musisz pamiętać, że te umowy muszą być zgodne ze standardami branżowymi, powiązanymi z dowolnym gatunkiem, kompatybilne ze wszystkimi komputerami, aktualne i łatwe do edycji. Następnie wystarczy wypełnić puste pola informacjami, wydrukować umowę i podpisać, tak po prostu! Inwestowanie w tego typu muzyczne kontrakty biznesowe niewątpliwie będzie jedną z najlepszych inwestycji, jakie kiedykolwiek zrobisz dla siebie jako muzyka lub firmy.